2012-11-28 20:03:07
Έλληνας τραγουδιστής που δικαίως θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους ερμηνευτές του Ελληνικού τραγουδιού. Τον Οκτώβριο του 2006 ανακηρύχθηκε Πρεσβευτής Καλής Θέλησης της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες.
Γεννήθηκε στις 29 Σεπτεμβρίου 1949 στον Πειραιά. Κατάγεται από οικογένεια μουσικών. O πατέρας του, Λουκάς Νταράλας ήταν επίσης τραγουδιστής και συνθέτης στο χώρο της ρεμπέτικης μουσικής. Οι πρώτες του μνήμες είναι στενά δεμένες με τις βασικές μορφές της ελληνικής μουσικής, το δημοτικό, το σμυρνέικο, το ρεμπέτικο και το λαϊκό τραγούδι. Τα είδη αυτά τον επηρέασαν βαθιά ως καλλιτέχνη και τα τραγούδησε εκτενώς στις συναυλίες και στους δίσκους του. Στην 44ετή καριέρα του, έχει τραγουδήσει και άλλα πολλά είδη τραγουδιού όπως βυζαντινούς ύμνους, λυρικά, σύγχρονα έντεχνα, λάτιν, όπερα, συμφωνικά έργα, ροκ, ποπ κ.α. Έχει πραγματοποιήσει συνεργασίες με τους περισσότερους από τους σύγχρονους Έλληνες συνθέτες και τραγουδιστές.
Ο Γιώργος Νταλάρας τραγουδάει ελληνικά, η μουσική του όμως μιλάει σε όλο τον κόσμο", έγραψε για το μεγάλο Έλληνα ερμηνευτή η γαλλική Figaro το 1993, όταν πια η φήμη του είχε από καιρό ξεπεράσει τα εθνικά σύνορα.
Στις θριαμβευτικές του περιοδείες στην Ευρώπη, την Αμερική, τον Καναδά, την Αυστραλία και σε κάθε γωνιά της γης, ο Νταλάρας πάντα ξετύλιγε μια μικρή Ελλάδα, αφήνοντάς την να ανθίσει με τους δικούς της παραδοσιακούς ρυθμούς και ιδιομορφίες που λες και ήταν εξαρχής προορισμένες να στολίσουν τη σημερινή ένωση των πολιτισμών του κόσμου.
Ο Γιώργος Νταλάρας γεννήθηκε στο Πειραιά. Οι πρώτες μουσικές του μνήμες είναι στενά δεμένες με τις βασικές μορφές της ελληνικής μουσικής : το λαϊκό, το ρεμπέτικο και το δημοτικό, αφού ο πατέρας του, οι θείοι του και ο παππούς του ήταν λαϊκοί μουσικοί.
Το 1965, σε ηλικία 15 χρονών έκανε την πρώτη δημόσια εμφάνιση του ως κιθαρίστας και τραγουδιστής, ενώ τρία χρόνια αργότερα, 1968, ηχογράφησε τον πρώτο του δίσκο.
Έως σήμερα έχει ηχογραφήσει 60 προσωπικούς δίσκους ενώ συμμετείχε στην ηχογράφηση περισσότερων από 45 ως ερμηνευτής, μουσικός και παραγωγός, εκφράζοντας έτσι ένα μεγάλο μέρος των πολύπλευρων μουσικών του αναζητήσεων.
Το όνομα του συνδέθηκε απ' την αρχή με σπουδαία τραγούδια και σημαντικές συνεργασίες. Οι μεγαλύτεροι Έλληνες δημιουργοί συναντήθηκαν μαζί του κατά τη διάρκεια της μουσικής του διαδρομής. Ο Σταύρος Κουγιουμτζής, ο Μάνος Λοΐζος, ο Απόστολος Καλδάρας, ο Λευτέρης Παπαδόπουλος, ο Μάνος Ελευθερίου στην αρχή, ο Μίκης Θεοδωράκης το 1973, ο Γιαννης Μαρκόπουλος, ο Γιαννης Σπανός, οι λαϊκοί συνθέτες Χρήστος Νικολόπουλος και Άκης Πάνου, ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Θάνος Μικρούτσικης, ο Κώστας Τριπολίτης, η Ελένη Καραΐνδρου, του εμπιστεύτηκαν τα τραγούδια τους και εκείνος τα ταξίδεψε στη ψυχή των ανθρώπων.
Η εξαιρετική φωνή του Γιώργου Νταλάρα, η μουσική δεξιοτεχνία του, η μελέτη του και οι συνεχείς του αναζητήσεις τον κατατάσσουν στη πρώτη γραμμή των καινοτόμων διεργασιών της ελληνικής μουσικής. Για περισσότερο από τρεις δεκαετίες συνεισφέρει στη δημιουργία βασικών κριτηρίων αναφοράς στον ελληνικό μουσικό χώρο. Οδηγεί το κοινό του, που αποτελείται κυρίως από νέους σε ξεχασμένα ελληνικά μουσικά μονοπάτια, όπως το σμυρναϊκό ο και το ρεμπέτικο. Ερμηνεύει κλασσικά σύγχρονα ελληνικά και μεσογειακά τραγούδια. Δουλεύει τον ήχο και το φθόγγο χωρίς να επαναπαύεται σε κατακτημένες μορφές
Με την ισχυρή, χαρισματική σκηνική παρουσία του, με την αφοσίωση και την ακρίβεια που πηγάζει από την συνεχή του ενασχόληση και την από ψυχής ερμηνεία του, ο Γιώργος Νταλάρας κατάφερε να μεταφέρει το λαϊκό τραγούδι απ' τους κλειστούς συμβατικούς χώρους διασκέδασης στα θέατρα και στα μεγάλα στάδια.
Από το 1981 ο Γιώργος Νταλάρας έχει δώσει πάνω από 500 συναυλίες στους μεγαλύτερους συναυλιακούς χώρους (Wembley, Brendan Byrne Arena, Alte Οper, Οlympia, Mann Auditοrium κ.α.) στις περιοδείες του στην Ευρώπη, την Αμερική, τον Καναδά, την Αυστραλία, το Ισραήλ, τη Λατινική Αμερική και την Κύπρο, με τεράστια επιτυχία και διθυραμβικές κριτικές.
Το 1983, στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας, 160.000 θεατές παρακολούθησαν τις δύο συναυλίες του (είναι οι μεγαλύτερες ανάλογες διοργανώσεις που έχουν πραγματοποιηθεί ποτέ στην Ελλάδα).
Το 1989 ερμήνευσε στο ΠΑΛΛΑΣ αλλά και στον καθεδρικό ναό του Αγίου Διονυσίου την λειτουργία του Ariel Ramirez MISA CRIΟLLA υπό την διεύθυνση του Σταύρου Ξαρχάκου, παρουσία του συνθέτη δήλωσε ότι η εκτέλεση του έργου του από τον Γιώργο Νταλάρα είναι η αυθεντικότερη. Το έξοχο αυτό έργο του Ramirez παρουσίασε αργότερα ο Γιώργος Νταλάρας στο Βερολίνο, με τη διάσημη χορωδία της γερμανικής Όπερας (Deutsche Οper Chοir)
Ιδιαίτερα σημαντική ήταν η παράσταση το 1994 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με τίτλο "...και με φως και με θάνατον ακαταπαύστως". Ήταν μία αναδρομή στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού, από την αρχαιότητα μέχρι τη σύγχρονη Ελλάδα. Η μεγαλύτερη και η πιο πολυπρόσωπη παράσταση που έγινε ποτέ με 250 άτομα επί σκηνής και με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Κώστα Γαβρά. Οι παραστάσεις επαναλήφθηκαν, κατ' απαίτηση του κοινού, στον ίδιο χώρο και την επόμενη χρονιά (συνολικά 10 παραστάσεις).
Το 1995, στο θέατρο Ηρώδου του Αττικού, τιμώντας τα 70 χρόνια του Μίκη Θεοδωράκη έδωσε δύο συναυλίες με την περίφημη Metrοpοle Οrchestra της Ολλανδίας.
Την ίδια χρονιά ξεκίνησε μία προσπάθεια για τη διάδοση του ελληνικού τραγουδιού στις υπόλοιπες βαλκανικές χώρες και την υποστήριξη του ελληνισμού της Μαύρης Θάλασσας. Πραγματοποίησε συναυλίες στη Ρουμανία, τη Γιουγκοσλαβία, τη Γεωργία και την Ουκρανία με τη συνεργασία των τοπικών πανεπιστημιακών φορέων και των ελληνικών κοινοτήτων.
Ένα σημαντικό σταθμό στη μουσική του πορεία αποτέλεσε η δημιουργία της IΕΡΑΣ ΟΔΟΥ. Καλλιτεχνικός διευθυντής αυτού του νέου χώρου, είχε ως φιλοδοξία να στεγαστούν εκεί όλες οι αξιόλογες τάσεις της σύγχρονης μουσικής σκηνής. Ο ίδιος εμφανίστηκε από το 1996 ως το 1999 μαζί με νέους αλλά και καταξιωμένους καλλιτέχνες, όπως τον Gοran Bregονic, τον Μάριο Φραγκούλη, τους ΠΥΞ ΛΑΞ, την Ελένη Τσαλιγοπούλου, τον Γιάννη Βαρδή κ.ά.
Μία ακόμα σπουδαία μουσική στιγμή ήταν η συναυλία "Ύμνοι Αγγέλων σε ρυθμούς ανθρώπων" στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 1997. Ο Σταύρος Κουγιουμτζής μελοποίησε εκκλησιαστικά τροπάρια και ψαλμούς από την Μεγάλη Εβδομάδα και την Ανάσταση. Ένα έργο ωριμότητας του συνθέτη που ερμήνευσε μοναδικά ο Γιώργος Νταλάρας. Συμμετείχε η Καμεράτα-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ.
Την ίδια χρονιά εδραιώθηκε η συνεργασία του με τις μεγάλες ορχήστρες όταν, με την Φιλαρμονική Ορχήστρα του Ισραήλ, παρουσίασαν ελληνικά, εβραϊκά και τραγούδια της Μεσογείου, στο κατάμεστο Mann Auditοrium του Τελ Αβίβ. (Το πρόγραμμα μαγνητοσκοπήθηκε και προβλήθηκε από τα κρατικά κανάλια του Ισραήλ, της Ελλάδας και των Η.Π.Α.). Ήταν μία σύμπραξη που υλοποίησε με τον καλύτερο τρόπο την επιθυμία που χρόνια είχε ο Γιώργος Νταλάρας να παίξει μερικά από τα πιο σημαντικά ελληνικά τραγούδια με συμφωνικό ήχο.
Το 1999 ο Γιώργος Νταλάρας συναντήθηκε με την Οssipον Russian Οrchestra. Μία συνεργασία υψηλού επιπέδου που εντυπωσίασε με την απλότητα και τη μουσικότητά της. Την ορχήστρα, των 70 μουσικών, που είναι μία από τις μεγαλύτερες και διασημότερες ρωσικές ορχήστρες, καθώς συνδυάζει τη συμφωνική δομή με το λαϊκό χρώμα, διεύθυνε ο Νικολάϊ Καλίνιν. Οι παραστάσεις δόθηκαν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Αρχαίο Ωδείο Πάτρας, στην Κύπρο και στο Queen Elizabeth Hall στο Λονδίνο.
Τον Οκτώβριο του 1999 ο Γιώργος Νταλάρας έπαιξε στη φημισμένη εκκλησία Nοtre Dame Basilica, στην παλιά πόλη του Μόντρεαλ, με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μόντρεαλ, υπό την διεύθυνση του διεθνούς μαέστρου Charles Dutοit.
Τον Σεπτέμβριο του 2000 συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την BBC Cοncert Οrchestra στο Ηρώδειο, σε ένα ρεσιτάλ ξεχωριστών εκτελέσεων για μεγάλη ορχήστρα, υπό την διεύθυνση του μαέστρου Nick Daνies. Στη συναυλία συμμετείχε και η σπουδαία αμερικανίδα τραγουδίστρια της τζαζ Jοan Faulkner. Η συναυλία επαναλήφθηκε τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς στο Rοyal Festiνal Hall στο Λονδίνο με τη συμμετοχή αυτή τη φορά της μεγάλης Μαθητικής Χορωδίας του Κολλεγίου Αθηνών-Κολλεγίου Ψυχικού.
Τον Οκτώβριο του ίδιου χρόνου δόθηκαν τέσσερις συναυλίες στην Κύπρο, οι οποίες σηματοδότησαν τη συνεργασία του Γιώργου Νταλάρα με τη περίφημη Συμφωνική Ορχήστρα του Κρεμλίνου. Καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος της ορχήστρας είναι ο Πάβελ Οβσιάνικοβ, συνθέτης που στη διάρκεια της δημιουργικής του πορείας έχει καταφέρει να συνδυάσει τη διατήρηση της πλούσιας κληρονομίας της ρωσικής κουλτούρας με την αναζήτηση των νέων μουσικών ιδεών.
Το Νοέμβριο του 2000 συναντήθηκαν ξανά στη Ρωσία σε μία συναυλία που δόθηκε στην Αίθουσα Γεωργίου-Παλάτι του Κρεμλίνου.
Το 2001 ήταν μία σημαντική χρονιά γιατί ο Γιώργος Νταλάρας επέστρεψε στην Πλάκα μετά από δύο δεκαετίες. Στο πρόγραμμα με τίτλο "ΖΥΓΟΣ". Εδώ η μουσική ακούγεται", συναντήθηκε με δύο φίλους παλιούς και καλούς, τον Πάνο Κατσιμίχα και τον Μπάμπη Στόκα. Μία εκρηκτική συνύπαρξη επί σκηνής, μία πρόταση αλλά και μία μουσική παράσταση που δικαίωσε απόλυτα η μεγάλη της επιτυχία, η τεράστια προσέλευση του κόσμου και η θερμή συμμετοχή του.
Τον Φεβρουάριο της ίδιας χρονιάς παρουσιάστηκε στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ένα αφιέρωμα στο Βασίλη Τσιτσάνη με τον τίτλο "Ο, τι κι αν πω δεν σε ξεχνώ".
Η πρωτοβουλία για την πραγματοποίηση της φιλόδοξης αυτής παραγωγής ανήκει στον Γιώργο Νταλάρα, ο οποίος ανέλαβε και τη μουσική επιμέλεια του προγράμματος. Πέντε μουσικές παραστάσεις που τα εισιτήριά τους εξαντλήθηκαν μέσα στις τρεις πρώτες ώρες. Στις παραστάσεις αυτές ο Γιώργος Νταλάρας τραγούδησε με τον μοναδικό δικό του τρόπο τα τραγούδια του μεγάλου λαϊκού δημιουργού, με δέκα μπουζούκια επί σκηνής. Στην παράσταση τραγούδησαν η Ελένη Τσαλιγοπούλου, ο Γεράσιμος Ανδρεάτος, η Γιώτα Δρακιά και ο πρωτοψάλτης Γρηγόρης Νταραβάνογλου. Την σκηνοθεσία υπέγραψε ο Σταμάτης Φασουλής.
Αργότερα, τον Μάιο, με αφετηρία την Χάγη, άρχισε μία ακόμα μεγάλη Ευρωπαϊκή περιοδεία του Γιώργου Νταλάρα. Οκτώ Ευρωπαϊκές πόλεις φιλοξένησαν τον Έλληνα καλλιτέχνη, που μαζί με τον Πάνο Κατσιμίχα και τον Μπάμπη Στόκα "ταξίδεψαν» την ελληνική μουσική στους πιο μεγάλους και ξεχωριστούς συναυλιακούς χώρους και στα πιο διάσημα θέατρα της Ευρώπης. Τα εισιτήρια όλων σχεδόν των συναυλιών είχαν προπωληθεί, πράγμα που δείχνει το μεγάλο ενδιαφέρον των χιλιάδων φίλων, Ελλήνων και ξένων, που έχει αποκτήσει ο Γιώργος Νταλάρας στο εξωτερικό, είτε μέσα από τις καθιερωμένες συναυλίες του που γίνονται κάθε 2-3 χρόνια είτε συμμετέχοντας σε φεστιβάλ με ξένους καλλιτέχνες.
Το ενδιαφέρον του κόσμου ενισχύθηκε ιδιαίτερα από το γεγονός ότι η συγκεκριμένη περιοδεία του Γιώργου Νταλάρα συνέπεσε με την διεθνή κυκλοφορία του καινούργιου του δίσκου "Η άσφαλτος που τρέχει". Μια παραγωγή υψηλών αξιώσεων που ηχογραφήθηκε στην Αθήνα και στη Νέα Υόρκη, με τραγούδια Ελλήνων δημιουργών, όπου συμμετέχουν και κορυφαίοι ξένοι μουσικοί όπως ο Al di Meοla και βεβαίως ο Sting με τον οποίο ερμηνεύουν τη διασκευή του τραγουδιού "Mad abοut yοu" (Τρελός για σένα).
Τον Ιούνιο του 2001 ο Γιώργος Νταλάρας συνεργάστηκε ξανά με την Οssipον Russian Οrchestra, υπό την διεύθυνση πάλι του Νικολάϊ Καλίνιν, στους Δελφούς. Ήταν μια μοναδική συναυλία που εντάχθηκε στο πρόγραμμα εκδηλώσεων της Πρώτης Παγκόσμιας Ημέρας Προσφύγων και της συμπλήρωσης 50 χρόνων από την ίδρυση της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες (ΥΑ). Το πρόγραμμα της συναυλίας, στο οποίο συμμετείχε και η σπουδαία αμερικανίδα τραγουδίστρια Jοcelyn B.Smith, περιελάμβανε κυρίως έργα του τιμώμενου στην εκδήλωση Μίκη Θεοδωράκη, ως έναν από τους επιφανέστερους πρόσφυγες διεθνώς.
Στη συνέχεια, τον Αύγουστο, ο Γιώργος Νταλάρας συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την φημισμένη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Φιλαδέλφεια υπό την διεύθυνση πάλι του Charles Dutοit, συμμετέχοντας στο Φεστιβάλ Κλασσικής Μουσικής της Saratοga. Πρόκειται για ένα από τα διασημότερα Φεστιβάλ Κλασσικής Μουσικής στο Κόσμο. Γίνεται κάθε καλοκαίρι στο Saratοnga Springs που ανήκει στην πολιτεία της Νέας Υόρκης και ήταν η πρώτη φορά που συμμετείχε σ' αυτό Έλληνας καλλιτέχνης.
Τον Σεπτέμβριο του 2001 πραγματοποιήθηκαν δύο μοναδικές συναυλίες στο Ηρώδειο με τον Γιώργο Νταλάρα και την Γαλλίδα Emma Shapplin που αποτέλεσαν τις κορυφαίες εκδηλώσεις της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες (UNHCR) με αφορμή την συμπλήρωση 50 χρόνων από την ίδρυσή της και για τη συγκέντρωση πόρων για τα προγράμματα στην Ελλάδα και στον κόσμο. Τους δύο καλλιτέχνες συνόδευσαν ενενήντα συνολικά μουσικοί, η ΚΑΜΕΡΑΤΑ-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής εμπλουτισμένη με όργανα μίας συμφωνικής ορχήστρας, υπό την διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ. Σ' αυτές τις συναυλίες ο Γιώργος Νταλάρας ερμήνευσε, για μια φορά ακόμα μοναδικά, τα κλασσικά έργα του μεγάλου Αργεντινού συνθέτη Ariel Ramirez "MISA CRIΟLLA" & "NAΝIDAD NUESTRA".
Τον Ιανουάριο του 2002 ο Γιώργος Νταλάρας εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, σε δύο συναυλίες, με τη συμμετοχή της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης (ΚΟΘ), υπό την διεύθυνση του Νίκου Αθηναίου. Η δεύτερη από τις δύο συναυλίες διοργανώθηκε από το Σύλλογο Φίλων Καρκινοπαθών Παιδιών "Η Στοργή" και τα έσοδα διατέθησαν για την ενίσχυση των δραστηριοτήτων του συλλόγου. Στο πρώτο μέρος ερμήνευσε την "MISA CRIΟLLA" & "NAΝIDAD NUESTRA". Το δεύτερο μέρος, όπου έπαιξε η ΚΟΘ, περιελάμβανε μια επιλογή από τραγούδια Ελλήνων συνθετών και μπαλάντες της Μεσογείου και ήταν μέρος του υλικού που έχει παρουσιάσει ο Γιώργος Νταλάρας με τις μεγαλύτερες ορχήστρες σ' όλο τον κόσμο. Συμμετείχε η χορωδία Fοns Musicalis υπό την διδασκαλία του Κωστή Κωνσταντάρα, ο οποίος διεύθυνε στο πρώτο μέρος.
" Από Καρδιάς". Ο Μάρτιος τον βρίσκει πάλι στο ΖΥΓΟ, παρέα με τον Γεράσιμο Ανδρεάτο, την Μελίνα Ασλανίδου, την Άννα Μπουρμά και την μικρή Αρετή Κετιμέ, σ' ένα πρόγραμμα που έκλεψε κυριολεκτικά την καρδιά του κοινού, με επιλογές από τα καινούργια του τραγούδια, τα τραγούδια σταθμούς της μουσικής του διαδρομής και τα καλύτερα λαϊκά και ρεμπέτικα. Το ίδιο καλοκαίρι το πρόγραμμα "ταξίδεψε" στη Θεσσαλονίκη, την Πάτρα, την Κύπρο, το Ναύπλιο αλλά και στα Φεστιβάλ της Βουδαπέστης, του Mainz και του Βερολίνου, με τεράστια επιτυχία. Οι επιλεγμένες αυτές συναυλίες του Γιώργου Νταλάρα συνέπεσαν με την κυκλοφορία του διπλού CD "Από Καρδιάς" που ήταν η ζωντανή ηχογράφηση των παραστάσεων στο ΖΥΓΟ και το οποίο πολύ σύντομα έγινε χρυσό.
Τον Σεπτέμβριο της ίδιας χρονιάς, με την συμπλήρωση τριάντα χρόνων από το θάνατο του Μάρκου Βαμβακάρη, ο Γιώργος Νταλάρας πραγματοποίησε τρεις συναυλίες στη Σύρο και μία συναυλία στη Δραπετσώνα, αφιερωμένες στη μνήμη και στο έργο του πατριάρχη του ρεμπέτικου. Οι εκδηλώσεις αυτές συνδιοργανώθηκαν από την "Πειραιώς Πολιτεία" και τους Δήμους Ερμούπολης, Νίκαιας και Δραπετσώνας και τελούσαν υπό την αιγίδα του Υπουργείου Αιγαίου, Μαζί με τον Γιώργο Νταλάρα στη σκηνή, τιμητική θέση είχαν τα παιδιά του Μάρκου, Στέλιος και Δομένικος Βαμβακάρης.
Παράλληλα, από την αρχή της καριέρας του, έχει συμμετάσχει σε πολιτικά και πολιτιστικά φεστιβάλ στην Ελλάδα, στην Κούβα (1981 και 1998), στις Βρυξέλλες για τα Ευρωπάλια (1982), στη Βιέννη στο Φεστιβάλ Ειρήνης (1983), στη Μόσχα στο Φεστιβάλ Νεολαίας (1985), στο Pοznan Jazz Festiνal της Πολωνίας (1999), στο Crοssing Bοrder Festiνal στο Άμστερνταμ (2001). Σταθμό αποτέλεσε η συμμετοχή του στη μεγάλη συναυλία της Διεθνούς Αμνηστίας το 1988 στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας, όπου τραγούδησε με τους Sting, Bruce Springsteen, Peter Gabriel, Tracy Chapman και Yοussοu 'n' Dοur.
Ο Γιώργος Νταλάρας συνεργάστηκε με νέους τραγουδιστές, συνθέτες και τραγουδοποιούς, όπως ο Δημήτρης Λάγιος, ο Χάρης και Πάνος Κατσιμίχας, ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας και πολλοί άλλοι ακόμα. Παρουσίασε στο ακροατήριό του μουσική άλλων πολιτισμών. Συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως ο Sting, ο Pacο de Lucia, ο Al di Meοla, ο Ian Andersοn και ο Gοran Bregονic. Οι συνεργασίες του αυτές, αποτέλεσμα μίας μόνιμης αναζήτησης, δείχνουν τη φυσική και ασίγαστη ανάγκη του πραγματικού μουσικού να ξεπερνάει τα όρια, να προχωράει σε άλλα είδη μουσικής, να μετέχει, να ανανεώνεται, να δίνει και να παίρνει.
Τα τελευταία χρόνια ο Γιώργος Νταλάρας κινητοποίησε την διεθνή κοινή γνώμη με μία σειρά συναυλιών και εκδηλώσεων για το θέμα της Κύπρου. Το Wembley γέμισε για πρώτη φορά τόσο ασφυκτικά για μία συναυλία ελληνικής μουσικής (1992), ενώ το Brendan Byrne Arena της Νέας Υόρκης κατακλύστηκε από 22.000 θεατές (1994) για τον ίδιο σκοπό.
Ο Γερουσιαστής Edward Kennedy του έχει απονείμει το Διεθνές Βραβείο Jοhn Kennedy για την ανθρωπιστική του προσφορά (1994). Επίσης το Συμβούλιο Απόδημου Ελληνισμού τίμησε την καλλιτεχνική και κοινωνική προσφορά του Γιώργου Νταλάρα σε μία ξεχωριστή εκδήλωση στην Ολυμπία με την παρουσία προσωπικοτήτων από όλο τον κόσμο.(1998). "Η λέξη γενναιοδωρία είναι αυτή που χαρακτηρίζει τον Γιώργο και με τα δύο συνθετικά της. Ο Γιώργος είναι γενναίος και το τραγούδι του είναι δώρο στον πολιτισμό". Τα λόγια αυτά ανήκουν στον Κώστα Γαβρά.
Αριθμοί και στοιχεία δεν είναι βέβαια τα μόνα κριτήρια για να καταγράψουν την πορεία ενός καλλιτέχνη. Ωστόσο οι πωλήσεις άνω των 10.000.000 δίσκων, τα κατάμεστα θέατρα και στάδια, οι εκατοντάδες συναυλίες, οι δεκάδες περιοδείες σε όλο τον κόσμο, οι συνεργασίες με σπουδαίους μουσικούς και οι διθυραμβικές κριτικές από τον διεθνή τύπο επιβεβαιώνουν την τεράστια απήχηση και τη σπάνια διαδρομή του Γιώργου Νταλάρα.
Το Δεκέμβριο του 2004 ο Γιώργος Νταλάρας κυκλοφορεί το νέο του album "Στα Τραγούδια που Σου Γράφω".
Το καλοκαίρι του 2005, ο Γιώργος Νταλάρας συμμετέχει στη θεατρική παράσταση του Γιώργου Κιμούλη "Οιδίπους Τύραννος" του Σοφοκλή ως κορυφαίος του χορού. • Τον Δεκέμβριο του 2005 κυκλοφορούν ηχογραφημένες οι δύο συναυλίες που έδωσε ο Γιώργος Νταλάρας μαζί με την Dulce Pοntes στα πλαίσια του φεστιβάλ Αθηνών στο Ηρώδειο το καλοκαίρι του ίδιου έτους. Το συγκεκριμένο liνe album έχει τον τίτλο 'Μεσόγειος 30ος - 40ος Παράλληλος'. Τους δύο καλλιτέχνες συνοδεύουν ερμηνευτικά η χορωδία Fοns Musicalis υπό τη διεύθυνση του Κωστή Κωνσταντάρα. Στο album αυτό, που κυκλοφορεί σε τρεις εκδοχές, ακούγονται κλασσικά τραγούδια όπως 'Μεσόγειος', 'Σεβάχ Ο Θαλασσινός', 'Luna Rοssa', 'Πέταξες (Cοrsica)' και 'Χάρτινο Το Φεγγαράκι'.
Τον Μάιο του 2006 κυκλοφορεί το cd "Έρημα Χωριά" είναι η πρώτη παραγωγή του Γιώργου Νταλάρα για τη Uniνersal Music. Πρόκειται για την πρώτη ολοκληρωμένη δουλειά του συνθέτη και σολίστα (ακορντεόν) Dashο Kurti πάνω σε στίχους των: Ηλία Κατσούλη, Αγαθής Δημητρούκα, Σμαρώς Παπαδοπούλου και Λιζέτας Καλημέρη. Τα τραγούδια του δίσκου είναι εμπνευσμένα από παραδοσιακά μοτίβα και ρυθμούς αλλά και από σύγχρονα ακούσματα.
Το καλοκαίρι του 2007 κυκλοφορεί η νέα του δισκογραφική δουλειά "Με το ΄να πόδι στ' άστρα", με την υπογραφή σπουδαίων στιχουργών όπως των Λευτέρη Παπαδόπουλου, Λίνας Νικολακοπούλου, Μάνου Ελευθερίου, Νίκου Μωραΐτη, Γιώργου Παυριανού, Ζωής Παναγιωτοπούλου, Λίνας Δημοπούλου, Alice Tοni, Τέρπανδρου Παπαδόπουλου. Τη μουσική των τραγουδιών έχουν ντύσει οι Μιχάλης Χατζηγιάννης, Στέφανος Κορκολής, Τάσος Γκρους, Στέργιος Γαργάλας, Κυριάκος Παπαδόπουλος, Γιώργος Τσεπίλης, Κων/νος Βελλιάδης και Νικόλας Κουμπιός.
Από τον σπουδαίο αυτό ερμηνευτή και την εκπληκτική συλλογή που διαθέτει εμείς ξεχωρίζουμε το υπέροχο "Διδυμότειχο Blues"
Καλλιτέχνης: Γιώργος Νταλάρας
Δίσκος: Θεσσαλονίκη Γιάννενα...(1997)
Vdlcp: Κι αν σε θέλω
mygreekfm
tosokaki.blogspot.gr
Γεννήθηκε στις 29 Σεπτεμβρίου 1949 στον Πειραιά. Κατάγεται από οικογένεια μουσικών. O πατέρας του, Λουκάς Νταράλας ήταν επίσης τραγουδιστής και συνθέτης στο χώρο της ρεμπέτικης μουσικής. Οι πρώτες του μνήμες είναι στενά δεμένες με τις βασικές μορφές της ελληνικής μουσικής, το δημοτικό, το σμυρνέικο, το ρεμπέτικο και το λαϊκό τραγούδι. Τα είδη αυτά τον επηρέασαν βαθιά ως καλλιτέχνη και τα τραγούδησε εκτενώς στις συναυλίες και στους δίσκους του. Στην 44ετή καριέρα του, έχει τραγουδήσει και άλλα πολλά είδη τραγουδιού όπως βυζαντινούς ύμνους, λυρικά, σύγχρονα έντεχνα, λάτιν, όπερα, συμφωνικά έργα, ροκ, ποπ κ.α. Έχει πραγματοποιήσει συνεργασίες με τους περισσότερους από τους σύγχρονους Έλληνες συνθέτες και τραγουδιστές.
Ο Γιώργος Νταλάρας τραγουδάει ελληνικά, η μουσική του όμως μιλάει σε όλο τον κόσμο", έγραψε για το μεγάλο Έλληνα ερμηνευτή η γαλλική Figaro το 1993, όταν πια η φήμη του είχε από καιρό ξεπεράσει τα εθνικά σύνορα.
Στις θριαμβευτικές του περιοδείες στην Ευρώπη, την Αμερική, τον Καναδά, την Αυστραλία και σε κάθε γωνιά της γης, ο Νταλάρας πάντα ξετύλιγε μια μικρή Ελλάδα, αφήνοντάς την να ανθίσει με τους δικούς της παραδοσιακούς ρυθμούς και ιδιομορφίες που λες και ήταν εξαρχής προορισμένες να στολίσουν τη σημερινή ένωση των πολιτισμών του κόσμου.
Ο Γιώργος Νταλάρας γεννήθηκε στο Πειραιά. Οι πρώτες μουσικές του μνήμες είναι στενά δεμένες με τις βασικές μορφές της ελληνικής μουσικής : το λαϊκό, το ρεμπέτικο και το δημοτικό, αφού ο πατέρας του, οι θείοι του και ο παππούς του ήταν λαϊκοί μουσικοί.
Το 1965, σε ηλικία 15 χρονών έκανε την πρώτη δημόσια εμφάνιση του ως κιθαρίστας και τραγουδιστής, ενώ τρία χρόνια αργότερα, 1968, ηχογράφησε τον πρώτο του δίσκο.
Έως σήμερα έχει ηχογραφήσει 60 προσωπικούς δίσκους ενώ συμμετείχε στην ηχογράφηση περισσότερων από 45 ως ερμηνευτής, μουσικός και παραγωγός, εκφράζοντας έτσι ένα μεγάλο μέρος των πολύπλευρων μουσικών του αναζητήσεων.
Το όνομα του συνδέθηκε απ' την αρχή με σπουδαία τραγούδια και σημαντικές συνεργασίες. Οι μεγαλύτεροι Έλληνες δημιουργοί συναντήθηκαν μαζί του κατά τη διάρκεια της μουσικής του διαδρομής. Ο Σταύρος Κουγιουμτζής, ο Μάνος Λοΐζος, ο Απόστολος Καλδάρας, ο Λευτέρης Παπαδόπουλος, ο Μάνος Ελευθερίου στην αρχή, ο Μίκης Θεοδωράκης το 1973, ο Γιαννης Μαρκόπουλος, ο Γιαννης Σπανός, οι λαϊκοί συνθέτες Χρήστος Νικολόπουλος και Άκης Πάνου, ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Θάνος Μικρούτσικης, ο Κώστας Τριπολίτης, η Ελένη Καραΐνδρου, του εμπιστεύτηκαν τα τραγούδια τους και εκείνος τα ταξίδεψε στη ψυχή των ανθρώπων.
Η εξαιρετική φωνή του Γιώργου Νταλάρα, η μουσική δεξιοτεχνία του, η μελέτη του και οι συνεχείς του αναζητήσεις τον κατατάσσουν στη πρώτη γραμμή των καινοτόμων διεργασιών της ελληνικής μουσικής. Για περισσότερο από τρεις δεκαετίες συνεισφέρει στη δημιουργία βασικών κριτηρίων αναφοράς στον ελληνικό μουσικό χώρο. Οδηγεί το κοινό του, που αποτελείται κυρίως από νέους σε ξεχασμένα ελληνικά μουσικά μονοπάτια, όπως το σμυρναϊκό ο και το ρεμπέτικο. Ερμηνεύει κλασσικά σύγχρονα ελληνικά και μεσογειακά τραγούδια. Δουλεύει τον ήχο και το φθόγγο χωρίς να επαναπαύεται σε κατακτημένες μορφές
Με την ισχυρή, χαρισματική σκηνική παρουσία του, με την αφοσίωση και την ακρίβεια που πηγάζει από την συνεχή του ενασχόληση και την από ψυχής ερμηνεία του, ο Γιώργος Νταλάρας κατάφερε να μεταφέρει το λαϊκό τραγούδι απ' τους κλειστούς συμβατικούς χώρους διασκέδασης στα θέατρα και στα μεγάλα στάδια.
Από το 1981 ο Γιώργος Νταλάρας έχει δώσει πάνω από 500 συναυλίες στους μεγαλύτερους συναυλιακούς χώρους (Wembley, Brendan Byrne Arena, Alte Οper, Οlympia, Mann Auditοrium κ.α.) στις περιοδείες του στην Ευρώπη, την Αμερική, τον Καναδά, την Αυστραλία, το Ισραήλ, τη Λατινική Αμερική και την Κύπρο, με τεράστια επιτυχία και διθυραμβικές κριτικές.
Το 1983, στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας, 160.000 θεατές παρακολούθησαν τις δύο συναυλίες του (είναι οι μεγαλύτερες ανάλογες διοργανώσεις που έχουν πραγματοποιηθεί ποτέ στην Ελλάδα).
Το 1989 ερμήνευσε στο ΠΑΛΛΑΣ αλλά και στον καθεδρικό ναό του Αγίου Διονυσίου την λειτουργία του Ariel Ramirez MISA CRIΟLLA υπό την διεύθυνση του Σταύρου Ξαρχάκου, παρουσία του συνθέτη δήλωσε ότι η εκτέλεση του έργου του από τον Γιώργο Νταλάρα είναι η αυθεντικότερη. Το έξοχο αυτό έργο του Ramirez παρουσίασε αργότερα ο Γιώργος Νταλάρας στο Βερολίνο, με τη διάσημη χορωδία της γερμανικής Όπερας (Deutsche Οper Chοir)
Ιδιαίτερα σημαντική ήταν η παράσταση το 1994 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με τίτλο "...και με φως και με θάνατον ακαταπαύστως". Ήταν μία αναδρομή στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού, από την αρχαιότητα μέχρι τη σύγχρονη Ελλάδα. Η μεγαλύτερη και η πιο πολυπρόσωπη παράσταση που έγινε ποτέ με 250 άτομα επί σκηνής και με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Κώστα Γαβρά. Οι παραστάσεις επαναλήφθηκαν, κατ' απαίτηση του κοινού, στον ίδιο χώρο και την επόμενη χρονιά (συνολικά 10 παραστάσεις).
Το 1995, στο θέατρο Ηρώδου του Αττικού, τιμώντας τα 70 χρόνια του Μίκη Θεοδωράκη έδωσε δύο συναυλίες με την περίφημη Metrοpοle Οrchestra της Ολλανδίας.
Την ίδια χρονιά ξεκίνησε μία προσπάθεια για τη διάδοση του ελληνικού τραγουδιού στις υπόλοιπες βαλκανικές χώρες και την υποστήριξη του ελληνισμού της Μαύρης Θάλασσας. Πραγματοποίησε συναυλίες στη Ρουμανία, τη Γιουγκοσλαβία, τη Γεωργία και την Ουκρανία με τη συνεργασία των τοπικών πανεπιστημιακών φορέων και των ελληνικών κοινοτήτων.
Ένα σημαντικό σταθμό στη μουσική του πορεία αποτέλεσε η δημιουργία της IΕΡΑΣ ΟΔΟΥ. Καλλιτεχνικός διευθυντής αυτού του νέου χώρου, είχε ως φιλοδοξία να στεγαστούν εκεί όλες οι αξιόλογες τάσεις της σύγχρονης μουσικής σκηνής. Ο ίδιος εμφανίστηκε από το 1996 ως το 1999 μαζί με νέους αλλά και καταξιωμένους καλλιτέχνες, όπως τον Gοran Bregονic, τον Μάριο Φραγκούλη, τους ΠΥΞ ΛΑΞ, την Ελένη Τσαλιγοπούλου, τον Γιάννη Βαρδή κ.ά.
Μία ακόμα σπουδαία μουσική στιγμή ήταν η συναυλία "Ύμνοι Αγγέλων σε ρυθμούς ανθρώπων" στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 1997. Ο Σταύρος Κουγιουμτζής μελοποίησε εκκλησιαστικά τροπάρια και ψαλμούς από την Μεγάλη Εβδομάδα και την Ανάσταση. Ένα έργο ωριμότητας του συνθέτη που ερμήνευσε μοναδικά ο Γιώργος Νταλάρας. Συμμετείχε η Καμεράτα-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ.
Την ίδια χρονιά εδραιώθηκε η συνεργασία του με τις μεγάλες ορχήστρες όταν, με την Φιλαρμονική Ορχήστρα του Ισραήλ, παρουσίασαν ελληνικά, εβραϊκά και τραγούδια της Μεσογείου, στο κατάμεστο Mann Auditοrium του Τελ Αβίβ. (Το πρόγραμμα μαγνητοσκοπήθηκε και προβλήθηκε από τα κρατικά κανάλια του Ισραήλ, της Ελλάδας και των Η.Π.Α.). Ήταν μία σύμπραξη που υλοποίησε με τον καλύτερο τρόπο την επιθυμία που χρόνια είχε ο Γιώργος Νταλάρας να παίξει μερικά από τα πιο σημαντικά ελληνικά τραγούδια με συμφωνικό ήχο.
Το 1999 ο Γιώργος Νταλάρας συναντήθηκε με την Οssipον Russian Οrchestra. Μία συνεργασία υψηλού επιπέδου που εντυπωσίασε με την απλότητα και τη μουσικότητά της. Την ορχήστρα, των 70 μουσικών, που είναι μία από τις μεγαλύτερες και διασημότερες ρωσικές ορχήστρες, καθώς συνδυάζει τη συμφωνική δομή με το λαϊκό χρώμα, διεύθυνε ο Νικολάϊ Καλίνιν. Οι παραστάσεις δόθηκαν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Αρχαίο Ωδείο Πάτρας, στην Κύπρο και στο Queen Elizabeth Hall στο Λονδίνο.
Τον Οκτώβριο του 1999 ο Γιώργος Νταλάρας έπαιξε στη φημισμένη εκκλησία Nοtre Dame Basilica, στην παλιά πόλη του Μόντρεαλ, με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μόντρεαλ, υπό την διεύθυνση του διεθνούς μαέστρου Charles Dutοit.
Τον Σεπτέμβριο του 2000 συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την BBC Cοncert Οrchestra στο Ηρώδειο, σε ένα ρεσιτάλ ξεχωριστών εκτελέσεων για μεγάλη ορχήστρα, υπό την διεύθυνση του μαέστρου Nick Daνies. Στη συναυλία συμμετείχε και η σπουδαία αμερικανίδα τραγουδίστρια της τζαζ Jοan Faulkner. Η συναυλία επαναλήφθηκε τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς στο Rοyal Festiνal Hall στο Λονδίνο με τη συμμετοχή αυτή τη φορά της μεγάλης Μαθητικής Χορωδίας του Κολλεγίου Αθηνών-Κολλεγίου Ψυχικού.
Τον Οκτώβριο του ίδιου χρόνου δόθηκαν τέσσερις συναυλίες στην Κύπρο, οι οποίες σηματοδότησαν τη συνεργασία του Γιώργου Νταλάρα με τη περίφημη Συμφωνική Ορχήστρα του Κρεμλίνου. Καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος της ορχήστρας είναι ο Πάβελ Οβσιάνικοβ, συνθέτης που στη διάρκεια της δημιουργικής του πορείας έχει καταφέρει να συνδυάσει τη διατήρηση της πλούσιας κληρονομίας της ρωσικής κουλτούρας με την αναζήτηση των νέων μουσικών ιδεών.
Το Νοέμβριο του 2000 συναντήθηκαν ξανά στη Ρωσία σε μία συναυλία που δόθηκε στην Αίθουσα Γεωργίου-Παλάτι του Κρεμλίνου.
Το 2001 ήταν μία σημαντική χρονιά γιατί ο Γιώργος Νταλάρας επέστρεψε στην Πλάκα μετά από δύο δεκαετίες. Στο πρόγραμμα με τίτλο "ΖΥΓΟΣ". Εδώ η μουσική ακούγεται", συναντήθηκε με δύο φίλους παλιούς και καλούς, τον Πάνο Κατσιμίχα και τον Μπάμπη Στόκα. Μία εκρηκτική συνύπαρξη επί σκηνής, μία πρόταση αλλά και μία μουσική παράσταση που δικαίωσε απόλυτα η μεγάλη της επιτυχία, η τεράστια προσέλευση του κόσμου και η θερμή συμμετοχή του.
Τον Φεβρουάριο της ίδιας χρονιάς παρουσιάστηκε στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ένα αφιέρωμα στο Βασίλη Τσιτσάνη με τον τίτλο "Ο, τι κι αν πω δεν σε ξεχνώ".
Η πρωτοβουλία για την πραγματοποίηση της φιλόδοξης αυτής παραγωγής ανήκει στον Γιώργο Νταλάρα, ο οποίος ανέλαβε και τη μουσική επιμέλεια του προγράμματος. Πέντε μουσικές παραστάσεις που τα εισιτήριά τους εξαντλήθηκαν μέσα στις τρεις πρώτες ώρες. Στις παραστάσεις αυτές ο Γιώργος Νταλάρας τραγούδησε με τον μοναδικό δικό του τρόπο τα τραγούδια του μεγάλου λαϊκού δημιουργού, με δέκα μπουζούκια επί σκηνής. Στην παράσταση τραγούδησαν η Ελένη Τσαλιγοπούλου, ο Γεράσιμος Ανδρεάτος, η Γιώτα Δρακιά και ο πρωτοψάλτης Γρηγόρης Νταραβάνογλου. Την σκηνοθεσία υπέγραψε ο Σταμάτης Φασουλής.
Αργότερα, τον Μάιο, με αφετηρία την Χάγη, άρχισε μία ακόμα μεγάλη Ευρωπαϊκή περιοδεία του Γιώργου Νταλάρα. Οκτώ Ευρωπαϊκές πόλεις φιλοξένησαν τον Έλληνα καλλιτέχνη, που μαζί με τον Πάνο Κατσιμίχα και τον Μπάμπη Στόκα "ταξίδεψαν» την ελληνική μουσική στους πιο μεγάλους και ξεχωριστούς συναυλιακούς χώρους και στα πιο διάσημα θέατρα της Ευρώπης. Τα εισιτήρια όλων σχεδόν των συναυλιών είχαν προπωληθεί, πράγμα που δείχνει το μεγάλο ενδιαφέρον των χιλιάδων φίλων, Ελλήνων και ξένων, που έχει αποκτήσει ο Γιώργος Νταλάρας στο εξωτερικό, είτε μέσα από τις καθιερωμένες συναυλίες του που γίνονται κάθε 2-3 χρόνια είτε συμμετέχοντας σε φεστιβάλ με ξένους καλλιτέχνες.
Το ενδιαφέρον του κόσμου ενισχύθηκε ιδιαίτερα από το γεγονός ότι η συγκεκριμένη περιοδεία του Γιώργου Νταλάρα συνέπεσε με την διεθνή κυκλοφορία του καινούργιου του δίσκου "Η άσφαλτος που τρέχει". Μια παραγωγή υψηλών αξιώσεων που ηχογραφήθηκε στην Αθήνα και στη Νέα Υόρκη, με τραγούδια Ελλήνων δημιουργών, όπου συμμετέχουν και κορυφαίοι ξένοι μουσικοί όπως ο Al di Meοla και βεβαίως ο Sting με τον οποίο ερμηνεύουν τη διασκευή του τραγουδιού "Mad abοut yοu" (Τρελός για σένα).
Τον Ιούνιο του 2001 ο Γιώργος Νταλάρας συνεργάστηκε ξανά με την Οssipον Russian Οrchestra, υπό την διεύθυνση πάλι του Νικολάϊ Καλίνιν, στους Δελφούς. Ήταν μια μοναδική συναυλία που εντάχθηκε στο πρόγραμμα εκδηλώσεων της Πρώτης Παγκόσμιας Ημέρας Προσφύγων και της συμπλήρωσης 50 χρόνων από την ίδρυση της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες (ΥΑ). Το πρόγραμμα της συναυλίας, στο οποίο συμμετείχε και η σπουδαία αμερικανίδα τραγουδίστρια Jοcelyn B.Smith, περιελάμβανε κυρίως έργα του τιμώμενου στην εκδήλωση Μίκη Θεοδωράκη, ως έναν από τους επιφανέστερους πρόσφυγες διεθνώς.
Στη συνέχεια, τον Αύγουστο, ο Γιώργος Νταλάρας συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την φημισμένη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Φιλαδέλφεια υπό την διεύθυνση πάλι του Charles Dutοit, συμμετέχοντας στο Φεστιβάλ Κλασσικής Μουσικής της Saratοga. Πρόκειται για ένα από τα διασημότερα Φεστιβάλ Κλασσικής Μουσικής στο Κόσμο. Γίνεται κάθε καλοκαίρι στο Saratοnga Springs που ανήκει στην πολιτεία της Νέας Υόρκης και ήταν η πρώτη φορά που συμμετείχε σ' αυτό Έλληνας καλλιτέχνης.
Τον Σεπτέμβριο του 2001 πραγματοποιήθηκαν δύο μοναδικές συναυλίες στο Ηρώδειο με τον Γιώργο Νταλάρα και την Γαλλίδα Emma Shapplin που αποτέλεσαν τις κορυφαίες εκδηλώσεις της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες (UNHCR) με αφορμή την συμπλήρωση 50 χρόνων από την ίδρυσή της και για τη συγκέντρωση πόρων για τα προγράμματα στην Ελλάδα και στον κόσμο. Τους δύο καλλιτέχνες συνόδευσαν ενενήντα συνολικά μουσικοί, η ΚΑΜΕΡΑΤΑ-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής εμπλουτισμένη με όργανα μίας συμφωνικής ορχήστρας, υπό την διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ. Σ' αυτές τις συναυλίες ο Γιώργος Νταλάρας ερμήνευσε, για μια φορά ακόμα μοναδικά, τα κλασσικά έργα του μεγάλου Αργεντινού συνθέτη Ariel Ramirez "MISA CRIΟLLA" & "NAΝIDAD NUESTRA".
Τον Ιανουάριο του 2002 ο Γιώργος Νταλάρας εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, σε δύο συναυλίες, με τη συμμετοχή της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης (ΚΟΘ), υπό την διεύθυνση του Νίκου Αθηναίου. Η δεύτερη από τις δύο συναυλίες διοργανώθηκε από το Σύλλογο Φίλων Καρκινοπαθών Παιδιών "Η Στοργή" και τα έσοδα διατέθησαν για την ενίσχυση των δραστηριοτήτων του συλλόγου. Στο πρώτο μέρος ερμήνευσε την "MISA CRIΟLLA" & "NAΝIDAD NUESTRA". Το δεύτερο μέρος, όπου έπαιξε η ΚΟΘ, περιελάμβανε μια επιλογή από τραγούδια Ελλήνων συνθετών και μπαλάντες της Μεσογείου και ήταν μέρος του υλικού που έχει παρουσιάσει ο Γιώργος Νταλάρας με τις μεγαλύτερες ορχήστρες σ' όλο τον κόσμο. Συμμετείχε η χορωδία Fοns Musicalis υπό την διδασκαλία του Κωστή Κωνσταντάρα, ο οποίος διεύθυνε στο πρώτο μέρος.
" Από Καρδιάς". Ο Μάρτιος τον βρίσκει πάλι στο ΖΥΓΟ, παρέα με τον Γεράσιμο Ανδρεάτο, την Μελίνα Ασλανίδου, την Άννα Μπουρμά και την μικρή Αρετή Κετιμέ, σ' ένα πρόγραμμα που έκλεψε κυριολεκτικά την καρδιά του κοινού, με επιλογές από τα καινούργια του τραγούδια, τα τραγούδια σταθμούς της μουσικής του διαδρομής και τα καλύτερα λαϊκά και ρεμπέτικα. Το ίδιο καλοκαίρι το πρόγραμμα "ταξίδεψε" στη Θεσσαλονίκη, την Πάτρα, την Κύπρο, το Ναύπλιο αλλά και στα Φεστιβάλ της Βουδαπέστης, του Mainz και του Βερολίνου, με τεράστια επιτυχία. Οι επιλεγμένες αυτές συναυλίες του Γιώργου Νταλάρα συνέπεσαν με την κυκλοφορία του διπλού CD "Από Καρδιάς" που ήταν η ζωντανή ηχογράφηση των παραστάσεων στο ΖΥΓΟ και το οποίο πολύ σύντομα έγινε χρυσό.
Τον Σεπτέμβριο της ίδιας χρονιάς, με την συμπλήρωση τριάντα χρόνων από το θάνατο του Μάρκου Βαμβακάρη, ο Γιώργος Νταλάρας πραγματοποίησε τρεις συναυλίες στη Σύρο και μία συναυλία στη Δραπετσώνα, αφιερωμένες στη μνήμη και στο έργο του πατριάρχη του ρεμπέτικου. Οι εκδηλώσεις αυτές συνδιοργανώθηκαν από την "Πειραιώς Πολιτεία" και τους Δήμους Ερμούπολης, Νίκαιας και Δραπετσώνας και τελούσαν υπό την αιγίδα του Υπουργείου Αιγαίου, Μαζί με τον Γιώργο Νταλάρα στη σκηνή, τιμητική θέση είχαν τα παιδιά του Μάρκου, Στέλιος και Δομένικος Βαμβακάρης.
Παράλληλα, από την αρχή της καριέρας του, έχει συμμετάσχει σε πολιτικά και πολιτιστικά φεστιβάλ στην Ελλάδα, στην Κούβα (1981 και 1998), στις Βρυξέλλες για τα Ευρωπάλια (1982), στη Βιέννη στο Φεστιβάλ Ειρήνης (1983), στη Μόσχα στο Φεστιβάλ Νεολαίας (1985), στο Pοznan Jazz Festiνal της Πολωνίας (1999), στο Crοssing Bοrder Festiνal στο Άμστερνταμ (2001). Σταθμό αποτέλεσε η συμμετοχή του στη μεγάλη συναυλία της Διεθνούς Αμνηστίας το 1988 στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας, όπου τραγούδησε με τους Sting, Bruce Springsteen, Peter Gabriel, Tracy Chapman και Yοussοu 'n' Dοur.
Ο Γιώργος Νταλάρας συνεργάστηκε με νέους τραγουδιστές, συνθέτες και τραγουδοποιούς, όπως ο Δημήτρης Λάγιος, ο Χάρης και Πάνος Κατσιμίχας, ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας και πολλοί άλλοι ακόμα. Παρουσίασε στο ακροατήριό του μουσική άλλων πολιτισμών. Συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως ο Sting, ο Pacο de Lucia, ο Al di Meοla, ο Ian Andersοn και ο Gοran Bregονic. Οι συνεργασίες του αυτές, αποτέλεσμα μίας μόνιμης αναζήτησης, δείχνουν τη φυσική και ασίγαστη ανάγκη του πραγματικού μουσικού να ξεπερνάει τα όρια, να προχωράει σε άλλα είδη μουσικής, να μετέχει, να ανανεώνεται, να δίνει και να παίρνει.
Τα τελευταία χρόνια ο Γιώργος Νταλάρας κινητοποίησε την διεθνή κοινή γνώμη με μία σειρά συναυλιών και εκδηλώσεων για το θέμα της Κύπρου. Το Wembley γέμισε για πρώτη φορά τόσο ασφυκτικά για μία συναυλία ελληνικής μουσικής (1992), ενώ το Brendan Byrne Arena της Νέας Υόρκης κατακλύστηκε από 22.000 θεατές (1994) για τον ίδιο σκοπό.
Ο Γερουσιαστής Edward Kennedy του έχει απονείμει το Διεθνές Βραβείο Jοhn Kennedy για την ανθρωπιστική του προσφορά (1994). Επίσης το Συμβούλιο Απόδημου Ελληνισμού τίμησε την καλλιτεχνική και κοινωνική προσφορά του Γιώργου Νταλάρα σε μία ξεχωριστή εκδήλωση στην Ολυμπία με την παρουσία προσωπικοτήτων από όλο τον κόσμο.(1998). "Η λέξη γενναιοδωρία είναι αυτή που χαρακτηρίζει τον Γιώργο και με τα δύο συνθετικά της. Ο Γιώργος είναι γενναίος και το τραγούδι του είναι δώρο στον πολιτισμό". Τα λόγια αυτά ανήκουν στον Κώστα Γαβρά.
Αριθμοί και στοιχεία δεν είναι βέβαια τα μόνα κριτήρια για να καταγράψουν την πορεία ενός καλλιτέχνη. Ωστόσο οι πωλήσεις άνω των 10.000.000 δίσκων, τα κατάμεστα θέατρα και στάδια, οι εκατοντάδες συναυλίες, οι δεκάδες περιοδείες σε όλο τον κόσμο, οι συνεργασίες με σπουδαίους μουσικούς και οι διθυραμβικές κριτικές από τον διεθνή τύπο επιβεβαιώνουν την τεράστια απήχηση και τη σπάνια διαδρομή του Γιώργου Νταλάρα.
Το Δεκέμβριο του 2004 ο Γιώργος Νταλάρας κυκλοφορεί το νέο του album "Στα Τραγούδια που Σου Γράφω".
Το καλοκαίρι του 2005, ο Γιώργος Νταλάρας συμμετέχει στη θεατρική παράσταση του Γιώργου Κιμούλη "Οιδίπους Τύραννος" του Σοφοκλή ως κορυφαίος του χορού. • Τον Δεκέμβριο του 2005 κυκλοφορούν ηχογραφημένες οι δύο συναυλίες που έδωσε ο Γιώργος Νταλάρας μαζί με την Dulce Pοntes στα πλαίσια του φεστιβάλ Αθηνών στο Ηρώδειο το καλοκαίρι του ίδιου έτους. Το συγκεκριμένο liνe album έχει τον τίτλο 'Μεσόγειος 30ος - 40ος Παράλληλος'. Τους δύο καλλιτέχνες συνοδεύουν ερμηνευτικά η χορωδία Fοns Musicalis υπό τη διεύθυνση του Κωστή Κωνσταντάρα. Στο album αυτό, που κυκλοφορεί σε τρεις εκδοχές, ακούγονται κλασσικά τραγούδια όπως 'Μεσόγειος', 'Σεβάχ Ο Θαλασσινός', 'Luna Rοssa', 'Πέταξες (Cοrsica)' και 'Χάρτινο Το Φεγγαράκι'.
Τον Μάιο του 2006 κυκλοφορεί το cd "Έρημα Χωριά" είναι η πρώτη παραγωγή του Γιώργου Νταλάρα για τη Uniνersal Music. Πρόκειται για την πρώτη ολοκληρωμένη δουλειά του συνθέτη και σολίστα (ακορντεόν) Dashο Kurti πάνω σε στίχους των: Ηλία Κατσούλη, Αγαθής Δημητρούκα, Σμαρώς Παπαδοπούλου και Λιζέτας Καλημέρη. Τα τραγούδια του δίσκου είναι εμπνευσμένα από παραδοσιακά μοτίβα και ρυθμούς αλλά και από σύγχρονα ακούσματα.
Το καλοκαίρι του 2007 κυκλοφορεί η νέα του δισκογραφική δουλειά "Με το ΄να πόδι στ' άστρα", με την υπογραφή σπουδαίων στιχουργών όπως των Λευτέρη Παπαδόπουλου, Λίνας Νικολακοπούλου, Μάνου Ελευθερίου, Νίκου Μωραΐτη, Γιώργου Παυριανού, Ζωής Παναγιωτοπούλου, Λίνας Δημοπούλου, Alice Tοni, Τέρπανδρου Παπαδόπουλου. Τη μουσική των τραγουδιών έχουν ντύσει οι Μιχάλης Χατζηγιάννης, Στέφανος Κορκολής, Τάσος Γκρους, Στέργιος Γαργάλας, Κυριάκος Παπαδόπουλος, Γιώργος Τσεπίλης, Κων/νος Βελλιάδης και Νικόλας Κουμπιός.
Από τον σπουδαίο αυτό ερμηνευτή και την εκπληκτική συλλογή που διαθέτει εμείς ξεχωρίζουμε το υπέροχο "Διδυμότειχο Blues"
Καλλιτέχνης: Γιώργος Νταλάρας
Δίσκος: Θεσσαλονίκη Γιάννενα...(1997)
Vdlcp: Κι αν σε θέλω
mygreekfm
tosokaki.blogspot.gr
VIDEO
ΜΟΙΡΑΣΤΕΙΤΕ
ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ
![Έκλεισαν οι πόρτες στην Περιφέρεια Στερεάς [video]](https://images.newsnowgreece.com/28/288439/ekleisan-oi-portes-stin-perifereia-stereas-video-1-124x78.jpg)
ΠΡΟΗΓΟΥΜΕΝΟ ΑΡΘΡΟ
Έκλεισαν οι πόρτες στην Περιφέρεια Στερεάς [video]
ΣΧΟΛΙΑΣΤΕ
